在当今这个声影交错、光怪陆离的电影世界中，场面浩大、拍摄技术高超的电影实在是常见不罕。但回到几十年前，那个中国电影刚刚起步的阶段，那个拍摄条件有限的年代，一部好电影的诞生无疑会带来巨大的轰动。
而吴永刚导演的《神女》无疑便是那个年代的电影最震撼人心的成就。《神女》没有华丽的色彩，仅用黑白两色展现画面场景；没有动听的言语，仅用无声的神情动作抒发感情；没有庞大的演员阵容，仅用两三个主要人物去叙述故事。但是它的表现力和影响力即便是在当今的中国电影界，也丝毫不逊色。它的艺术手法，它传递的精神，表达的情感，展露的现实，都将这部电影冠以经典的名号。《神女》这部黑白默片，足以称得上是中国默片的扛鼎之作。
虽说没有对话抑或独白，但肢体语言自然而真实的表现，把这部影片推向无声胜有声的境界。阮玲玉饰演的阮嫂是一个有着两重角色的女人，她的演绎朴素而自然，在夜的街头她是一个下贱的妓女，回到家中抱着孩子她又是一位圣洁的母亲。这两个相差极大的角色被融为一体，构成一个“神女”的形象
对电影语言或电影拍摄之类的知识并没有过多了解，所以不多谈，只谈谈我所理解的电影主题。
没有想到在那样的年代还有这样的电影，聚焦女性贫苦无奈的社会处境，展现她们美丽纯洁的品格，揭示社会的恶与不公而非的指责不幸之人（对比之下现在的电影真的烂，而且严重缺乏能够给予女演员发挥空间的电影）。
到现在，电影中的不公还在发生，现实中的惨案也依旧如故（现实中演员阮玲玉最后因为众人议论而自杀）。
电影采用线性叙述，阮玲玉最开始出场是以母亲的身份抱着孩子
阮玲玉太美了，她值得近乎完美的赞美，她让这个角色焕发了生机，让我们确信了真实性和自然性，我们甚至不去设想她为什么不去走其他的道路。为什么不去投靠别的男人，或许男人都是让人失望的吧！为什么不最开始就离开这个地方，或许她就是从其他地方来的吧，哪里还不是都一样！我们没有怀疑，跟着阮玲玉的神女在夜晚的街巷行进着观看着，也跟着创作者的影像流动着感受着。
以吴永刚为首的本片创作者，在自己的时代做到了尽可能地好，开头的空镜头组接，给这个简单的故事以真实生活的底色
我看的是配乐版。电影伊始弦乐和钢琴开始演奏，仿佛已经为这部电影奠定了悲剧的基调。电影的配乐随着情节不断变化，跌宕起伏中更加明晰了人物情绪的递进，不得不慨叹颜峻、秋山徹次等配乐艺术家对情感的掌控。
当孩子教母亲在学校学过的东西时，我落泪了，母亲脸上是欣喜是欣慰也是希冀，我责怪自己知道结局所以甚至不能和他们一同笑得仿佛彼时忧虑散尽。
当地痞恃强凌弱嗜赌成性的人格表露无遗，母子二人逃不掉躲不开的晦暗人生无以为继，教育是摆脱“肮脏”的光明道路，人言可畏
吴永刚执导的《神女》是公认的默片杰作，堪称国产默片巅峰，在历次佳片排行榜上都有一席之地。
在该片里，阮玲玉演活了一个底层妓女，可这又不是我们熟知的那种妓女，故事一开始，导演就交代了，她是有一个孩子的。她既是妓女，又是单身母亲。而她所有赚来的钱，都只是为了把这个孩子养育大。她也不是没有想过找一份正经工作，可是在那样的一个世界里，孤身求生的弱女子又有多少活路呢？这就不由得让人想起《魂断蓝桥》里费雯丽饰演的玛拉。乱世偷生，还要带着孤弱，除了仅有的身体贱卖，还剩什么呢？
一开始就预料到了情节发展，实在是不忍心看下去。孩子在台上唱歌看得我眼泪汪汪。在社会里的人和社会的普遍观念对这个女人的摧残和压迫之下，孩子清澈的爱是女人唯一的救赎。
阮玲玉将女人的破碎感演绎得淋漓尽致，太美了。我个人认为女性最美的便是这种在柔弱凋零的身躯和不由自主的命运中坚强至极抗衡到底的破碎感。
理性一点来说，本片作为默片，演员表演出色，剪辑一流。墙里藏钱担心被发现的交叉剪辑令我印象深刻。镜头也很老练，最记得从男人的裤裆下看神女蹲在地上的镜头。
这个社会里$#
《神女》1934年，母爱让人想爱
转载请注明网址: https://www.nanrenkong.com/pp/dy-24180.html
