影片讲述了开照相馆的男青年身患癌症,他在夏天遇见了美好的交警女孩,两人相识相恋,但是男生因为病情无法和女生在一起,他选择独自承受,在冬天雪落之时默默离开了女生。
影片以克制的东方化表达,表现了死而不亡的爱情,充分体现了许秦豪的创作风格。影片中富含隐喻手法和生活细节,在人物塑造、声音处理、情节安排上都十分出色。
影片中富含隐喻手法。影片中反复出现的小孩象征着活力,与即将去世的主人公形成鲜明的对比,衬托出主人公淡淡的哀伤。主人公和家人拍照时,主人公被一根立柱与家人分开
八月照相馆这个名字很文艺,很对我的胃口,有种小清新的感觉,另一个“八月圣诞节”的译名我也很喜欢,二者侧重的含义不同,照相馆概括全篇,圣诞节侧重结尾,因为永元还是没能等到圣诞节。
影片像小溪的水流缓缓流淌,平静,朴素,静谧,没有撕心裂肺的痛,没有刻意的煽情,我很喜欢这种叙事,就好像我平时吃的米饭鸡蛋一样,虽然平常,却很好吃。
影片的剧情在简介中写出来了,不多赘述,永元的开场,笑着骑着摩托车,那天阳光明媚,与永元的笑相互映衬
在一个略带萎靡气息的秋季,我看了一部韩国电影《八月照相馆》。导演许秦豪以人对死亡的无奈作为电影的主线,将爱情、亲情、友情及种种生活琐屑贯穿其间,镜头缓缓铺展开来,散文式的恬淡而余味深长,不动声色地将自己对生命与死亡的体会娓娓道来。
电影一开始就带出了死亡这个主题:男主角永元坐在校园一角,镜头前灿烂的阳光照射着绿油油的草地,两个小孩在旁边玩耍,这时出现了永元的内心独白:“我小时候,同学们都走了,我仍独自坐在操场上,想念已逝去的母亲,我突然明白,我们最终都会消失……”艳阳、夏草、幼童全都是澎湃生命的象征,导演却不忘提醒我们:终有一天,一切都会消磨殆尽,没有人能幸免。
小学同学周高的父亲去世,永元去参加丧礼。灵堂外,阳光将树影拉得长长的,永元独坐树阴下;往后一点是满地的艳阳反照,散立着几位亲友小孩;靠在画面最后的是暗影笼罩下的灵堂。局中局外的意象对比极其鲜明。接待的说:“他去了,但我们还要活下去,食物请自助...”,大有与己无关的旁观者心态,但死亡真的与己无关吗?亮是生,暗是灭
我明白,爱情的感觉会褪色,一如老照片,但你却会长留我心,永远美丽,直到我生命的最后一刻。谢谢你,再会。
金正源经营着一家小小的照相馆,生活安逸而祥和。然而刚刚三十出头的他却被诊断为癌症晚期。
生活并没有因疾病而停止前进的步伐,正源平静的接受了被判死刑的事实。面对着亲人和朋友,正源还是和以前一样面带微笑。他不害怕死去,只是担心有些事情来不及去做。于是正源开始为自己的离去而做好各种准备。他去见了最好的朋友,最后一次喝醉,和儿时的伙伴们郑重其事的合影,教父亲怎么使用录像机,把照相馆里洗印机的操作步骤逐条的写下来并拍照,以便接手的人能很快学会。
一切都按照计划进行着,除了德琳,这个无意间闯入正源生活的女孩,像是闷热夏天里的一丝清风。然而即将走到生命尽头的正源却无法向前迈出一步,虽然他爱着她,但一切都已经来不及了。
正源和德琳在雨中漫步,在学校的操场上嬉戏,在首尔的游乐场,像情侣一般在小照相馆里一口一口的吃着冰激凌。这些是正源生命中最后的美好。
终于,正源的病情恶化被送进医院
中国有句古话,叫“向死而生”。有人把生命称为“坟墓前的舞蹈”。生与死是人生的永恒命题。无论苏格拉底死前怎样论证过生与死的循环往复,一旦生死相隔,一切与生命有关的东西便无从谈起。《八月照相馆》讲述了一个男人临死前的短暂爱情。
说到照相馆就想起了《中央车站》里女主人公在车站代人写信的情景。如织的人流在她面前汹涌而过,偶尔走过来一个陌生人,在她面前诉说着他/她的心情。或是思念,或是感谢,或是愤怒……就像来照相馆的顾客,每个面对镜头的人都在某一刹那留住了他的影像。当他推门而出,又消失在人海中时,时间的洪流将他冲向死亡,但那一刻的容颜将永不老去。
男主角在灯光下翻看相册,时钟的滴答声不绝于耳。年幼时稚嫩的笑,长大后“少年不识愁滋味的”深思。过去的一切历历在目,但在“物是人非”这个词面前,一切都变得渺小和虚幻。
印象深刻的一个情节是一位照全家福的老太太,在下雨的夜里,换上美丽的衣服,又独自回照相馆重新照单人照。她说:“这将使我的遗像。”那一刻,老人是表情平静的,甚至带了些笑容
《八月照相馆》平平淡淡才是真
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