说久违，是因为时隔多年第二次欣赏这部巨作了—cc修复的新版，画质有了不小的提高，但是这样的经典，重温并非一次技术上的革新。
之所以伟大，是他让我知道了武士也是人，这与金庸笔下的大侠动之隐居江湖远离市场经济，小之酒馆买醉挥霍相比，后者显然对现实的依赖淡薄的多，所以不简单为了一日三餐的白米饭，更重要的是一个义字，人物刻画非常出色，虽然很多日本武士片也在力求张显剑道，但在我看来真的比中国武术笨拙很多，黑导没有这样去拍，没有过多的剑道分解pose，每一招格斗都那么恰如其分，镜头不多，但是却带来极大的真实性和力度感。时不时穿插着幽默诙谐，让整部片子在如此伤感的基调上，仍然迸发着乐观的亮点。
你可以当一部商业片看，也可以当一部历史片看，更可以像我这样在生活探索中迷失的人细细品味的看。
正如片尾说的，这无疑又是一次败仗，对于农民，他们是胜者...
想起一首歌，虽然不太贴切，但也包含着一层意思，优客李林的《输了你赢了世界又如何》。
重温真的是因为这部片子太伟大，建议一起看徐克的《七剑》，给自己一次心灵的落差吧。
盛佳蓝光标注。影片展示了大日本社会武士阶层是推动社会发展的中坚力量。
展示了武士的优良品格及精神内核：
有社会担当、有武功、有组织能力、有勇有谋、有献身精神。
同时也展示了武士阶层与农民阶层本身存在的社会等级差异，性格差异与精神差异
农民是风来怕风，雨业怕雨，
两个阶层联合战斗，赢得了战斗的胜利将所有的山贼消灭。
将一盘散沙的农民组织成团结、互助的整体农民在田间地头庆祝胜利
而武士在那一刻显得那般落寞：
为赢得战争真正的武士为之献出了最宝贵的出生命。
今天怀着无比崇敬的心情看了伟大的《七武士》，看完之后的感觉依然不能9999平静。所以今天的这篇字就基本上没什么分析评价了，全都是我的溢美之词了。我有时在想，电影这东西到底是属于观众的，还是艺术的？走在电影艺术前言的领路人们拍出的令人费解，匪夷所思的艺术电影们是对于生活的更高层次的理解，对于人的本身的反省，对于未知的探求、实验，还是为了那顶艺术家的帽子？是去当一个艺术的艺术家还是当一个平凡的，拍观众爱看的电影的大众艺术家？当然这问题从电影诞生之日起就被专家学者爱好者们探讨过了，我在这里废话也就是给自己解解闷。或许导演都比较乐于拍摄新奇的题材就是因为老的类型该拍的都拍过了，而且各个类型里都有一座像是《七武士》这样的大山摆在自己面前，实在没什么挑战性，因为电影都拍到了这份儿上了，根本没办法超越嘛。
虽然以今天的眼光看，《七武士》有很多技术上的欠缺，场景之间的衔接有时显得比较生硬，配乐听上去有点单调，但即使它有再多这类的缺陷都并不影响它的伟大地位，因为黑泽明让我们看到了他对于整体的把握能力
呵呵呵，
这部电影我是周末看的。周末要拼凑出三个半小时来看电影是有点奢侈的事。我没做到。但是能让我半夜两点还能醒过来想把剩下的四十分钟看完的电影，这部还真是第一部。
这是发生在昨晚的事，昨天白天看得还剩下40分钟的时候被老婆差去做饭，结果一直就心不在焉，脑子里一直就在闪回电影里的镜头。半夜睡到两点半，突然醒来，悄悄爬起来想把心事了结一下。可是老婆也跟着醒了。没办法，只能乖乖睡回去，顺口问了句女儿穿了纸尿裤没有，这顺口一问就避免一次大洪水。老婆睡觉前还真是忘记给女儿穿了。
心想，一步好电影还能有这功用，还能说什么，还用说什么。
这算是我看的大师黑泽明指导的第二部影片，第一部是《罗生门》。相比于《罗生门》来说，这部影片确实有些略显商业化，大众化。这部拍摄于1954年的作品，长长的3个小时将一个传奇的故事说得精彩而且也不缺细腻。表现那个时代的动乱，以及人的脆弱，人与人之间，等级之间隔膜似的关系等等都算是大师的擅长吧。不过说起这部影片，除了故事的情节之外，导演把最想要说的要表达的东西应该算是放在了三船敏郎饰演的人物菊千代的身上。
三船敏郎其实生于中国青岛，4岁时又随父亲到大连。1938年自大连中学毕业后﹐帮助父亲经营照相馆﹐不久在当地被征入伍。1946年归国﹐同年进入电影界﹐1948年主演黑泽明的影片《泥醉天使》而一举成名。就这样他和大师多次合作，我觉得他在《罗生门》中扮演的那个强盗的角色特别的让人记忆犹新。虽然打斗的动作可以说略显僵硬，说不上是精彩，但却是把人物心中那种人性扭曲的纠缠的东西一点不漏的感染到了观看者。
在《七武士》中，三船敏郎的表演也是算得上出色的，也是因为这角色到也适合他。首先还是要得说一向经典的台词
1954，七武士后不再武士
转载请注明网址: https://www.nanrenkong.com/pp/dy-1414.html
