提到吴宇森，除了兄弟情，暴力美学这四个字也绕不开。
这又是另一层的浪漫。
教堂，白鸽，双雄，绚烂的枪火和诗意的慢镜头，吴宇森用种种的个性化元素，开创了自己的暴力美学。
吴宇森的电影之所以能够被奉为经典，条姐认为，不在暴力，而在美学。
血腥暴力带来的感官刺激仅仅是其中的一个方面，真正打动人的，是暴力背后的诗意与悲剧美。
这部《喋血双雄》，带有一种既浪漫又悲伤的英雄主义意味，浪漫在于主角们的铁汉柔情与义薄云天，悲伤则在于人物那无法抗拒的宿命感。
在一片火光中，这个苦涩的故事，从教堂开始，又从教堂结束。然而救赎在哪里?
如果是吴宇森导演的《英雄本色》是他特有风格的英雄片的开端，那《喋血双雄》就承载了吴导太多古典情怀，关于情与义，是与非，善与恶，关于忠诚与背叛，道义与利益，热血与坚持……那是一个男孩子的所有梦想。
小庄说：“这个江湖已经不再适合我们了，我们都太念旧。”那昔日的江湖，是什么?是古道热肠，是侠肝义胆，是道义至上。而今日的江湖，充满了尔虞我诈，不择手段，利益是唯一值得考虑的因素。
曾经的江湖是热的，而现在的江湖冰冷。
这样的江湖，不适合仍然保有一份良知和毫不妥协的他们，杀手小庄或者警探李鹰。
所以，他们尽管站在对立面，却会惺惺相惜。他们原本就是同样的人啊!
一个遭遇投诉，不被理解，不被赏识的能干警探。
一个尊重道义，却被出卖，被黑道追杀的情意杀手。
原本相见，不是你死就是我亡的结局，却能并肩作战，在枪火与鲜血中一起杀出去。
若不是一早的身份限定，他们必然会引彼此为知己，然而这份复杂得说不清道不明的友谊
这个片子很特别，吴宇森的作品，仍是枪战暴力，兄弟情义，但是从头至尾，它都一股阴郁忧重的气氛笼罩。没有《纵横四海》的那般快意潇洒，也没有《英雄本色》那样让人热血沸腾。那个教堂，每每有流血，总会有温暖的烛光，圣洁的神像，飞跃的白鸽，暴力美学，很特别的诠释。开场的几幕，就能感到这个片子是不落俗套的，当阿庄救起珍妮，走到她身边，问出的可不是恶俗的“你没事吧”，抚慰着惊吓中的珍妮，他说道“我每天都来听你唱歌，也许我们感受一样，都在编织海市蜃楼，在这个世界上
原来我没看过这部电影，总是在电视台播出的时候看点一鳞半爪，有了看过的错觉。
吐槽点若干，比如用“脉搏微弱，血压偏低”来描述生命体征的急救室。李sir给素描师描述发哥体貌特征时候完全进入YY世界：“三十多岁，眼角有皱纹，很有男子气概，眼睛很有神……”——我要是速写师就拿铅笔扎死你了。但是只要有发哥和john那急急徐的枪战镜头，女主角我们都可以无视，更何况这点槽点？
冠廷的配乐很妙，嘟嘟嘟的洞箫声，神似《美国往事》。
可惜女主角太不可爱，最后小庄和珍妮在地上爬着摸索彼此就没有那么强烈的感动，更多是为男主角不值。
一个职业杀手爱上了他最后一次任务中误伤了双眼的女歌手，为了给她治眼睛，他决定再干一票，事成后却哪知惹来灭口之灾，然而此时他却遇到了他一生中最惺惺相惜的对手也是朋友——一个警察……片中有情有义的杀手，嫉恶如仇的警探演绎了一段血泪喷张的英雄传奇。曾经我以为辣手神探中的枪战已达叠峰，而喋血双雄又再次拉伸我的极限，用不完的子弹，飞不尽的白鸽，圣女像破碎一地，教堂烛台间，宿命在劫难逃....吴宇森导筒下最出色的爱情戏，最淋漓的兄弟情，黑和白的间隙里有条路叫灰色地带
“喋血双雄”你说的人如果是我的朋友，他也会自己解决
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