偶然间发现了这部记录启功老师生平的传记电影，一小时余足以彰显其“学为人师行为世范”的大师魅力。但翻了翻影评，总觉得味道不够，遂想起曾在初中的某次语文考试中做过一篇关于启功老师的阅读理解，更记得当时读罢全文便被老师的人格征服而将全文记录了下来。由于年代久远，当时又没有记录下作者，因此只得将文章呈上，如有人知晓作者我立即填上。
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有评论说，中国最后一个大师走了，是季羡林。不过季羡林先生留给后世供人们争抢争论争读争看的东西太多，后世不争不抢不读不看的东西也很多，所以走了和没有走差不多。
对于大师，我不知道标准是什么，也不知道，懂十二国语言著作上千万字的大师和只说中文著作不足百万字的大师含金量有多大差别。只要有人封号我就认为是大师了，好像选举，有一群人提名就得了。仔细回味，发现做大师难，难得有人称之为大师，难得成为了大师还要代表一大群人说话。更难的是，被称为大师之后，还当众被发一个大师工作室红匾，接过红匾之后申明不想当大师而继续干着成就大师事业的大师。
平稳的叙事恰如舒缓的背景音乐轻柔地流淌，吟出一首朴实无华、沉郁苍劲的凡人诗篇。
作为诗中的主人公，启功在激荡的岁月里坚持操守，在怒涛滚滚的生活狂潮面前秉持尊严，这份闪耀在凡人身上的素朴以及对生命的敬重在岁月如诗的镜头语言下得到真切的呈现。
影片从动荡年代的时代背景入手，在那个砸烂一切、扫除一切的怒涛下，成为边缘人的启功艰难而不失尊严的活着，在毫无任何依托的生活现状下，唯有老妻宝琛的一路扶持，让启功在朝不保夕的日子里得以顽强的度过。这是相守一生的理解与宽容，它摒去了浮华
[启功]
相比书画成就，老先生的人格魅力更让人敬重，不屈服于日本侵略者和当权者的淫威，做事不图名利，设身处地为人着想。
启功被人们所熟知的身份是著名书法家。
他的名字几乎是现代书法的代名词。假使你走在北京街头，随处可见启功的题写的匾额、对联。
按他自己的说法“除了公共厕所，差不多都找他题过字”。
普通人客气地来找他求字，他向来来者不拒。看到仿冒他的书法作品，他还开玩笑说“写得比他好”。
有时候，干脆承认是自己写的，他觉得，这些人为生计所迫，情有可原。
这是一部好电影，老名角的演绎是自然、连贯，得体，不夸张，是现在影坛新秀无法比的，现在的影坛新秀大多是靠媒体、靠颜值捧红的，而现在新一代的年轻人却不怎么懂得去欣赏一部影视剧，真正的一个好名角。不仅是一部电影，更是一种文化一种精神！有评论说放到现在能影响一代人，我认为夸张了，能影响一部分人还是可以的。
启功的人生，身不由己。他是旗人的后代，他是，他爱人是，他师傅是，旗人尊贵的过去给了他们无需操心生计玩弄字画艺术的机会，“高皇帝的子孙”尤其钟情于高雅的艺术。启功虽出身平民，但家族也有工于书画的长辈，打小就浸染在艺术氛围里，在那朦胧的白纸一般的童蒙期，在爷爷叔伯的亲切教导里，对字画开了窍门，通了天眼，方寸之间腾挪天地，“就爱画画儿，天天画。”
那艺术，不独是贵族家的嗜好。在那叫叫嚷嚷的红卫兵小鬼群里，当着老头子启功临摹大字报的面，也静了下来，围拢在一起，啧啧称奇
好的传记电影我看过数余部，印象深的有《巴顿将军》《美丽心灵》《知无涯者》，如此赋有中国特色的个人传记又拍的这么好的我是第一次看到，整部电影都弥漫着书香，电影中把中国元素用得淋漓尽致。
中国式亲情，是爷爷的宠爱，母亲的刀子嘴豆腐心。
中国式爱情，是妻子的支持和关怀，若得此妻，夫复何求。
中国式师生情，一日为师，终身为父。
又表现出特别具有中国特色的中华文化，
中国的画，区别于素描，色彩画。“见意境，而轻技巧，薄异能”。
中国的字，“经史为上，诗词在后，最后为画”。
【启功】关于那段往事，不是不让你知道，而是你自己不愿知道
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